af Jan Have Eriksen | dec 8, 2021 | Podcast
RIKKE THOMSEN:
For nylig udgav hun albummet “Opland.” Hun har optrådt landet over, og næste år turnerer hun vinter, forår – måske en festival eller to – og senere igen til efteråret.
I anledning af det aktuelle album besøgte Rikke Mediano Music. Til min behagelige overraskelse blev det blandt meget andet til en samtale om inspiration fra Elvis Presley, Bruce Springsteen, John Mayer, Poul Halberg, Joni Mitchell – og Karl Ove Knausgård.
Men først og fremmest om at vokse op i en by, Blans mellem Sønderborg og Aabenraa, med 517 indbyggere og Danmarks bedste badestrand for enden af Ballebrovej – og om at skrive sange med udgangspunkt i sit opland og se en mission i at fastholde netop dét, sit sønderjyske mål i sange om trygheden, længslerne og kedsomheden – og alt det andet, der skabte hende og den karriere, der venter forude.
Rikke Thomsen er et talentfuldt, ungt kvindeligt bud i en genre, som hidtil mest har været befolket af mænd – først og fremmest Allan Olsen, Johnny Madsen og Niels Hausgaard, der jo altid har været der.
Rikke Thomsen – lyt med og hør om:
– sangene der har været i Rikkes liv lige siden hun og Anton legede rockstjerner i Blans.
– som den yngste nogensinde at modtage Modersmålsprisen.
– den svære kamp mod amerikaniseringen af det danske sprog, især i Rikkes egen generation.
– beslutningen om at gå sin helt egen vej i musikbranchen.
– de afgørende points of no return: den nye lærerinde på Lilleskolen, der gjorde den helt store forskel, lyden af ”Born to Run” i radioen og søsterens lille skub, der førte til et afgørende valg.
– inspirationen fra især Springsteen, der gennemsyrer det nye album.
– fascinationen af de der “guitar men” i deres lædertøj, der bl.a. førte til uddannelsen som guitarist.
– at sidde på teenageværelset og skrive følsomme, bløde kærlighedssange.
– om samarbejdet med guitarist og producer Søren Andersen på det nye album med en lyd, der lyder lige så meget af folk som de popglade digitale 80ere.
Lyt til podcasten her:
af Jan Have Eriksen | nov 25, 2021 | Podcast
I anledning af en kommende gendannelse af Psyched Up Janis og hele fire nye Psyched Up Janis-album med diverse nyt og remastered materiale og Ring Them Bells’ nye single ‘The Fall’, har Jan Eriksen talt med Jakob Jørgensen. Det er historien om
– to Sønderborgdrenge, der fandt hinanden, selvom de egentlig var kommet skævt ind på hinanden på tennisbanerne.
– gennembrudet med I Died in My Teens.
– om ikke at være inspireret af grunge, men snarere at få bekræftet af Nirvanas Nevermind, at de ikke var alene.
– om de hundrede af breve, de modtog fra fans, hvoraf nogle enkelte takkede PUJ for ikke at have begået selvmord.
– om Sune Wagners teksters rod i hans eget liv.
– om koncerten i den legendariske New York-klub CBGB’s, som nu udkommer som live-lp, optaget gennem boardet i klubben, nu mastereret af Jan Eliasson, så det lyder cool.
– om et møde på Bobi Bar i København, hvor Sune Wagner medbragte en ubehagelig besked.
– de foreløbig fire gendannelser af Psyched Up Janis. Gruppen skal på turne som opvarmning for Dizzy Mizz Lizzy i 2022.
– hvordan tilfældige møder til højre for Orange Scene i Roskilde kan føre til en ny gruppe.
– den nye rolle som bassist i Ring Them Bells.
– en tur på Christiania, der satte Jakob Jørgensens karriere i perspektiv.
Lyt til podcasten her: https://soundcloud.com/mediano_music/puj
af Jan Have Eriksen | okt 18, 2021 | Podcast
Udover at være ’livslang ABBA-fan’ har Hemdorff arbejdet på to forskellige pladeselskaber, der begge havde ABBAs musik på deres repertoirer. I den sammenhæng har han mødt både Björn og Benny.
Ligesom jeg har interviewet begge d’herrer og Frida, i alt fire gange på telefon.
Så vi har begge både den private og professionelle tilgang til musikken og historierne og myterne om Agnetha, Frida, Björn og Benny.
Har du brug for reboote din ABBA-viden og måske begejstring er denne podcast vejen ad hvilken. Intet mindre end 15 af sine personlige favoritter i ABBA – kataloget har han udvalgt. Ud fra disse mange sange taler de to om ABBA i forskellige perspektiver.
– Hvad sker der egentlig med ABBA i 2021 og 2022?
– Hvad kom forud for ABBA?
– Hvad skabte musikken?
– Hvad var det med tekniker og producer Mikael B. Tretow og noget med at slå en kalkun ned på våd asfalt.
– Hvad er det med Agnetha og ’the sound of heartache’.
– Hvorfor endte det med to skilsmisser, der skabte en lille håndfuld af de smukkeste popsange nogensinde?
– Hvad det for noget med det ’ukendte ABBA-nummer’ ’Just Like That’?
af Jan Have Eriksen | sep 26, 2021 | Podcast
Hvem lå mon nr. 1 på 2020-listen over de bedst sælgende rockgrupper i verden … det gjorde The Beatles. Vi taler her om fysisk salg, vinyler og cd’er – 1,4 mio. i alt, ifølge Forbes. 51 år efter deres brud fylder The Beatles stadig en masse. Men måske fordi det forekommer at være en selvfølgelighed, taler man ikke så ofte om beatlerne som sangere. Det råder vi bod på i denne podcast.
“Jeg er ikke Pavarotti,” sagde Ringo Starr en gang. Men de tre andre var hver især markante sangere, faktisk er det svært, om ikke umuligt at forestille sig The Beatles’ sange uden lige præcis John, Paul og George hver for sig eller sammen tostemmigt og trestemmigt. De sang som en drøm, når de sang sammen.
“De færreste mænd kan synge et A uden at gå i falset, det kunne Paul,” som Per Wium siger i podcasten.
Man kan ligefrem argumentere for, at det, der måske især adskilte de tidlige The Beatles fra andre pop- og beatgrupper, netop var deres sofistikerede vokaler. Rutinen efter mange hundrede job i Hamborg og hjemme i England.
Selvfølgelig stærkt inspireret af forbilleder som Elvis Presley, Buddy Holly, Little Richard, Carl Perkins, The Everly Brothers, de tidlige soulsangere som The Marvelettes – dem med “Please, Mr. Postman”.
Efter to podcast med Per Wium er Mediano Music POVcast, som det hedder nu, er vi tilbage med en tredje, hvor Per som altid veloplagt fortæller om de fab fires arbejde som sangere. Og selvfølgelig er der eksempler:
ANNA (GO TO HIM)
LONG TALL SALLY
DON’T BOTHER ME
HONEY DON’T
TICKET TO RIDE
THIS BOY
HELP
NOWHERE MAN
THINK FOR YOURSELF
BECAUSE
af Jan Have Eriksen | sep 12, 2021 | Podcast
Fortryder Jan Gintberg, påvirket af tidsånden, elementer i sin altid kontante komik, der har været hans embede gennem nu tre årtier. Har bølgen i kølvandet på afsløringer af fysiske og psykiske overgreb haft indflydelse på det nye show? Ja, det er der noget, der kunne tyde på. Er det nødvendigt med en disclaimer inden showet: du risikerer at blive forarget. Kan der være noget inkluderende i den aggressive humor? “De sociale medier er jo en evig kilde til vanvidsindhold og dermed også komik,” siger Gintberg blandt meget andet i denne POVcast.
Et lille udsnit af Jan Gintberg-statements i POVcasten:
“At citere en Shu-Bi-Dua sang uden at sige, at ironi kan forekomme, er jo nærmest som at presse forhud ned over en rabbiner.”
“Vi har Netflix, der siger, at hvis man producerer film eller tv-serier til Netflix eller er i det produktionsmiljø, henstilles det, at man kun har fem sekunders øjenkontakt med medarbejdere, thats a fucking thing… tænk at leve i verden, hvor du kun må have fem sukunders øjenkontakt med dine kolleger. Så kan man jo ligeså godt skyde sig selv.”
“Vi bliver syge i skalden. Jeg er ked af at sige det, det her er et kæmpe psykologisk eksperiment. De sociale medier er evig kilde til vanvid.”
“Nu lyder jeg som PH under Anden Verdenskrig, men humor har godt af noget modstand. Vi komikere skal også have modstand.”
“Er vi på vej derhen, hvor vi må forlange, at politikerne kan fremvise VAR-afgørelser, når der går rygter om, at Martin Lidegaard har danset tæt en gang, og derfor ikke kan blive formand for De Radikale? Vil vil have, at Sofie Carsten Nielsen kommer ud og laver en firkant med fingrene og viser det ligesom dommerne i fodbold, fotograferet fra fire forskellige vinkler.”
“En gang var det sådan, at vi vidste godt, at der var ti mennesker i salen, der blev vrede, og sådan var det. Nu skal vi for alt i verden undgå at fornærme ti mennesker, der bliver vrede.”
af Jan Have Eriksen | sep 12, 2021 | Podcast
Det blev til en hyggelig samtale over et par økologiske øl. Vi talte også om musikrummet, som blev brugt af hans far, mens Sylvester midt om natten i værelset siden af hørte faren sidde med trommemaskinen og hans Korg keyboard, mens han skrev sange som ’Susan Himmelblå’, ’Jutlandia’, ’Flyvere om natten’ og ikke mindst ’De smukke unge mennesker’, der blev skrevet til Sylvesters nonfirmation.
Senere optræder samme Korg på alle Sylvesters plader.
I podcasten kan du høre hele historien om ’De smukke unge mennesker’ og Sylvesters svarsang ’Daddy-O’, skrevet til Kims 70 årsfødselsdag.
Det handler bl.a. om, hvordan det var at blive lært i sangskrivningens ABC af Kim Larsen.
– Om den afgørende køretur i farens 2CV.
– Om det med den gode melodi, der helst skal være der.
– Om hvad Sylvester lærte af sine år i New York som dreng.
– Om alt det, der inspirerer ham som musiker, fra Scott Joplin over Supertramp til Blur og ikke mindst andre pianomen som Elton John og Billy Joel.
– Om de heldigvis korte øjeblikke, hvor han spørger sig selv, om han gider fortsætte.
– Om hans kærlighedsforhold til Rom, der fik ham til at skrive sangen ’Den evige stad’.
– Om at skrive om og holde af hverdagen.
– Om søgen efter svar på de store spørgsmål. Om at efterlade sig en verden Om karma. Om hvad det var, Sylvester ville med livet.
Lyt med her:
